Programm: Vor- und RückschauDienstag, 31.10.2017

Johann Praetorius
'Nun freut euch, lieben Christen gmein'. Für Orgel
Richard von Busch, Orgel

Michael Praetorius
'Meine Seele erhebt den Herren'. Für 4-chörige Besetzung und Instrumentalbegleitung
RIAS Kammerchor
Capella de la Torre
Leitung: Florian Helgath

Dietrich Buxtehude
'Ein feste Burg ist unser Gott'. Choralbearbeitung für Orgel C-Dur, BuxWV 184
Bernard Foccroulle, Orgel

Johann Sebastian Bach
'Ein feste Burg ist unser Gott'. Kantate am Reformationsfest, BWV 80
Barbara Schlick, Sopran
Gerard Lesne, Countertenor
Howard Crook, Tenor
Peter Kooy, Bass
Collegium Vocale
La Chapelle Royale
Leitung: Philippe Herreweghe

Aktuelles aus Kultur und Zeitgeschehen

Katzen sind interessante Leute - Die Kinderbuchautorin Judith Kerr im Gespräch mit Michael Köhler

Religiöses Wort
„Feste Burg - Haus der Versöhnung. Erzbischöfin Antje Jackelén über die Rechtfertigung.“
Von Pfarrer Frank-Michael Theuer und Pfarrer Reinhold Truß-Trautwein
Evangelische Kirche

Vor 500 Jahren: Martin Luther protestiert mit 95 Thesen gegen den Ablasshandel

Klaviermusik

Aus Religion und Gesellschaft

Was ist verpufft? Was ist gelungen? Und wie geht es weiter bei den Protestanten?
Der EKD-Kulturbeauftragte Johann Hinrich Claussen und Ulrich Körtner, Ordinarius für Systematische Theologie an der Evangelisch-Theologischen Fakultät der Universität Wien, bilanzieren im Gespräch mit Andreas Main das Reformationsjubiläum

Am Mikrofon: Andreas Main

Übertragung aus der Pauluskirche in Berlin-Zehlendorf
Predigt: Superintendent Johannes Krug
Evangelische Kirche

Ulla Hahn, Schriftstellerin

Wolfgang Amadeus Mozart
Konzert für Klavier und Orchester Nr. 19 F-Dur, KV 459.
Bearbeitung für Harfe und Orchester
Xavier De Maistre, Harfe
Mozarteumorchester Salzburg
Leitung: Ivor Bolton

Begeisterte Begrüssung
Martin Luther in Worms

Bürger spielen ihre Geschichte
Die Reformationsorte Isny und Memmingen im Allgäu

Romantische Ruine
Katharina von Bora im Kloster Nimbschen

Am Mikrofon: Andreas Stopp

Terrorverdächtiger Syrer in Schwerin festgenommen

Jamaika-Sondierung kommt voran

Vorschau auf Reformationstag in Wittenberg

Hausarrest für Trumps frühere Wahlkampfmanager

Belgien: Katalonischer Ex-Regierungschef Puigdemont gibt Stellungnahme ab

Irakische Truppen nehmen Kurden Grenzübergang zur Türkei ab

Israelische Armee: Tote bei Tunnelsprengung nicht beabsichtigt

Am Mikrofon: Ute Meyer

Sonderprojekt des Deutschen Musikwettbewerbs im Radialsystem V
Hörglück
Von Martina Brandorff

Perkussion, Querflöte, Blockflöte und Horn - in dieser Kombination treffen sie aufeinander. Ausgewählte Stipendiaten des Deutschen Musikwettbewerbs 2017 haben in Berlin das Projekt ‚Hörglück‘ kreiert. Ihr Ziel ist es, über das normale Konzertformat hinauszugehen. Multimediales Experimentieren steht bei ‚Hörglück‘ im Vordergrund: Video, Liveelektronik und Instrumentalklang befinden sich dabei in ständigem Dialog. Für die fünf Instrumentalistinnen und Instrumentalisten, Elektronikerin Letizia Renzini, sowie die Betreuer Jeremias Schwarzer und Folkert Uhde war das Projekt völliges Neuland. Sie haben es gewissermaßen erfunden und Anfang Oktober im Berliner Radialsystem V uraufgeführt.

Spezial
Lutheriana in Jazz
Lieder Martin Luthers in ausgewählten Jazzversionen
Von Thomas Loewner

Musik spielte für Martin Luther bei der Verbreitung seiner 95 Thesen eine ganz entscheidende Rolle. Rund 45 Gottesdienst-Lieder hat er ab 1523 komponiert. Um die Menschen besser zu erreichen, verwendete der Reformator auch bekannte Melodien und versah sie mit neuen Texten. Luthers Werk diente später als Vorlage für Bearbeitungen durch andere Komponisten, unter ihnen Heinrich Schütz und Johann Sebastian Bach. Doch auch Jazzer haben das Potenzial der Luther-Choräle für die improvisierte Musik erkannt. Passend zum Lutherjahr und dem 500. Jahrestag der Reformation beschäftigen sich gleich mehrere Projekte mit den Originalen. Darunter etwa der Berliner Pianist Ekkehard Wölk und sein Bielefelder Kollege Olaf Kordes: Gemeinsam mit ihren Trios haben sie so unterschiedliche wie zeitgemäße Wege gefunden, Luther mit Jazzmitteln neu zu interpretieren. Die Produktion ‚New Eyes On Luther‘ bringt dagegen Musiker aus den Bereichen Jazz und Klassik zusammen. Bereits im Jahr 2008 - zu Beginn der Lutherdekade - erschien ‚The Martin Luther Suite - A Jazz Reformation‘ . Hier spielt die NDR Bigband die Musik Martin Luthers, neu arrangiert von Lucas M. Schmid.

Corso Spezial: Leiden in Liedern (1/2)
„Wenn die Musik weint"
Von Andi Hörmann
(Teil 2 am 1.11.2017)

Liebe und Leiden sind ein Dauerthema in der Popkultur. Was gibt es da nicht für wundervolle, traurig-schöne Songs! Manche Musiker sind geradezu ikonografische Märtyrer der Seelenqual: Curt Cobain von Nirvana krächzte zu Lebzeiten todessehnsüchtig, Thom Yorke von Radiohead winselt seit mehr als 20 Jahren wie ein gefallener Engel und Robert Smith jault mit seiner Band The Cure in schwarzer Nacht. Auch in der deutschsprachigen Popmusik klingt das Leiden in Liedern an: Christiane Rösinger hat sich die überbewertete Liebe zum Lebensthema gemacht, während der Schweizer Singer Songwriter Faber Schmerz und Verlust in explizite Texte verpackt. Wie leiden Musiker in ihren Kompositionen und was sind die Hintergründe? Was fasziniert uns Hörer am Leiden in der Popmusik? Ist es unsere Melancholie und Traurigkeit, die der Künstler stellvertretend in seinen Stücken verarbeitet? Spendet uns die Artikulation der Seelenqualen eine gewisse Form von Trost?
Im ersten Teil von ‚Corso Spezial’ setzt sich Autor Andi Hörmann mit dem leidenden Musiker auseinander und nähert sich den Strategien, wie Leiden in der Popmusik komponiert wird. Im zweiten Teil stehen wir Hörer im Fokus, die magisch angezogen werden von der Inszenierung des Leids.

Das Medienmagazin
Zeugin einer Krise - Nach der Jasmin-Revolution in Tunesien

Was macht eine gute Krisenberichterstattung aus?

Wird Furcht zur Normalität? Berichten unter einem totalitären Regime in Kairo

Echt oder Fakes? - Über den Umgang mit Bildern aus Krisenregionen

Unterwegs in Krisengebieten - Berichten aus afrikanischen Ländern

Am Mikrofon: Bettina Köster

Aus dem literarischen Leben

Christian Nürnberger, Petra Gerster, Irmela Schautz: „Der rebellische Mönch, die entlaufene Nonne und der größte Bestseller aller Zeiten. Martin Luther“
(Gabriel Verlag, Stuttgart)

Am Mikrofon: Angela Gutzeit

Wissenschaft im Brennpunkt
Das Leid nach dem Schmerz
Wege aus der Opioid-Krise
Von Joachim Budde

Seit vielen Monaten schüttelt die Opioid-Krise die US-amerikanische Gesellschaft. Allzu sorglos haben dort Hausärzte starke Schmerzmittel verschrieben, ohne die Konsequenzen im Blick zu behalten. Jetzt kämpft die Gesellschaft mit einer explodierenden Zahl von Suchtkranken und rund 60000 Todesfällen allein im letzten Jahr. In Deutschland will man eine ähnliche Entwicklung verhindern. Doch wie entscheidet man in dieser Frage richtig?

Syrer in Schwerin wegen Terrorverdachts festgenommen

Puigdemont will kein Asyl in Belgien

"Der Pulverdampf ist verflogen" - positive Reaktionen auf neue Jamaika-Gespräche

Jubiläums-Reformationstag: Staatsakt in Wittenberg

Fall Manafort - Moskau verfolgt Geschehnisse "mit Interesse"

Irakische Armee nimmt den Kurden Grenzübergang zur Türkei ab

Israelische Armee sprengt Tunnel am Rande des Gazastreifens

Es reicht nicht: UN sieht Klimaziele von Paris in Gefahr


Am Mikrofon: Peter Sawicki

Selten beklatscht und oft gehasst - Frankreichs Polizisten in Zeiten des Terrors

500 Jahre Reformation - was das Jubiläum heute politisch bedeutet

Geschichte vom alten Kind
Von Jenny Erpenbeck
Regie: Franziska Hirsbrunner
Komposition: Franziska Baumann
Mit: Susanne-Marie Wrage
Produktion: DRS 2000
Länge: 49'31

Eine 30-Jährige stellt sich eines Nachts mit einem Eimer in der Hand auf eine Geschäftsstraße und behauptet, sie wisse nur, dass sie 14 sei, sonst nichts. Die Polizei bringt sie in ein Kinderheim. Die Autorin Jenny Erpenbeck hat als 27-Jährige in einem Selbstversuch nochmals für einige Wochen die elfte Klasse eines Gymnasiums besucht. Sie erzählt in der ,Geschichte vom alten Kind’ von einer wundersamen und tragischen Zeitreise, ohne ihre Protagonistin bloßzustellen.

Franco Ambrosetti Quintett

Franco Ambrosetti, Flügelhorn
Gianluca Ambrosetti, Sopransaxofon
Uri Caine, Piano, el. Keyboards
Heiri Känzig, Bass
Pius Baschnagel, Drums

Aufnahme vom 27.7.2017 beim Festival da Jazz in St. Moritz/Schweiz
Am Mikrofon: Karsten Mützelfeldt

Der Flügelhornist aus Lugano kennt die Berge und hat keine Probleme mit Höhenluft. Im Sommer gastierte Franco Ambrosetti beim höchstgelegenen Jazzfestival Europas, in St. Moritz. Im Dezember feierte er seinen 75. Geburtstag, heute widmet sich der einstige Manager und Geschäftsführer eines Industrieunternehmens nur noch der Musik. Im von Gunter Sachs gegründeten Dracula Club, der außerhalb des Festivales ausschließlich zahlkräftigen Mitgliedern des Jetsets für Privatpartys vorbehalten ist, präsentierte Ambrosetti eine Hommage an den verstorbenen Pianisten und langjährigen Weggefährten George Gruntz - für ihn eine Art Mentor, der einst gemeinsam mit ihm und dem Schlagzeuger Daniel Humair in der Band des Vaters und Firmengründers Flavio Ambrosetti spielte. Die Jazz-Tradition innerhalb der Familie wird im Übrigen weitergeführt: Der Saxofonist in Francos aktueller Band ist sein Sohn Gianluca.

Gehegt, gepflegt, geächtet?
Über Rituale in der Musik
Von Sylvia Systermans

Sie kehren verlässlich wieder, geben Struktur und stiften Gemeinschaft: Rituale. Ohne Musik sind sie kaum denkbar, ob bei Taufen, Hochzeiten oder Trauerfeiern, Gottesdiensten oder Schützenfesten. Musik gibt Ritualen einen Rahmen, verleiht ihnen Tiefe und Feierlichkeit. Im Konzert steht dagegen die Musik selbst im Zentrum, wiederum eingebettet in akribisch zelebrierte Rituale. Wer trägt welche Kleidung, wer kommt wann auf die Bühne, wer schüttelt wem die Hand, wer überreicht wann welche Blumen? Wann darf geklatscht werden, wann auf keinen Fall? Alles folgt einer stets gleichen Dramaturgie. Wer sie nicht kennt, fühlt sich schnell unbehaglich. Wie ändern sich Rituale, wenn neue Formate erprobt und neues Publikum gewonnen werden soll oder soziale Medien ins Konzert(er)leben Einzug halten? Sind die tradierten Rituale des klassischen Konzertbetriebs ein Auslaufmodell oder letzte Refugien für ungestörten Genuss und Kontemplation?

Fußball - Champions League-Spiel, 4. Spieltag:
Celtic Glasgow gegen Bayern München
Vor dem Spiel Borussia Dortmund gegen APOEL Nikosia am Mittwoch

Fußball - Wie nachhaltig sind die anti-antisemitischen Aktionen in Italien?

Gay Games - Hongkong wird 2022 Austragungsort

Am Mikrofon: Bastian Rudde

Musikfest Bremen 2017

Große Meister und ihre Schüler

Jan Pieterszoon Sweelinck, Heinrich Scheidemann, Matthias Weckmann und Dieterich Buxtehude
Choralbearbeitungen und Präludien

Masaaki Suzuki, Arp-Schnitger-Orgel

Aufnahme vom 23.8.17 aus der Ludgeri-Kirche in Norden

Am Mikrofon: Klaus Gehrke

Die Ludgeri-Kirche in Norden beherbergt die zweitgrößte in Deutschland noch erhaltene Arp Schnitger-Orgel und gleichzeitig die größte und bedeutendste historische Orgel in Ostfriesland. Erbaut in den Jahren 1686/87 und 1691/92 noch einmal erweitert, besitzt sie 46 Register, von denen acht noch aus den Vorgängerorgeln von 1567 und 1618 stammen. Sie zeichnet sich durch einen besonders edlen und farbenreichen Klang aus, der sich dank ihrer singulären Aufstellung vortrefflich im gesamten Kirchenraum mit seiner edlen hölzernen Ausstattung aus der Renaissance- und Barock-Zeit entfaltet. Masaaki Suzuki, der Musikfest-Preisträger von 2011, spannt auf dem eindrucksvollen Instrument einen Bogen von Jan Pieterszoon Sweelinck bis zu Dieterich Buxtehude.