Programm: Vor- und RückschauSonntag, 13.11.2022

"Ein unvergleichlich merkwürdiges Buch"
Die Lange Nacht über Marcel Proust
Von Sabine Fringes
Regie: die Autorin
Wiederholung vom 10./11.07.2021

Keinen Roman, sondern ein „Instrument der Erkenntnis“, hatte Marcel Proust (1871 - 1922) im Auge, als er sein siebenbändiges Werk „Auf der Suche nach der verlorenen Zeit“ schrieb. Bereits der 1913 in Frankreich erschienene erste Band polarisierte die Leserschaft. Die einen fühlten sich ratlos oder gar genervt ob der Fülle „lächerlicher Beobachtungen“. Die anderen waren hellauf begeistert: Zu einem seiner ersten Anhänger zählte Rainer Maria Rilke. Einen „seltsamen Wahrsager“ nannte der Dichter Proust und dessen Roman „ein unvergleichlich merkwürdiges Buch“ und ein bedeutendes Studienobjekt für die Psychoanalyse. Marcel Proust wurde 1871 in Auteuil als Sohn eines renommierten Pariser Arztes geboren. Er studierte zunächst Jura und tummelte sich in den feinsten Pariser Salons seiner Zeit, bis er sich mit Mitte dreißig aus dem sozialen Leben zurückzog, um sich in der Einsamkeit seines mit Kork ausgekleideten Zimmers am Boulevard Haussmann ganz dem Schreiben widmen zu können. Proust gilt neben Joyce und Kafka als Begründer der literarischen Moderne. Die Lange Nacht taucht ein in die Bewusstseins- und Sinnenschulung, die der Autor betreibt. Am 18. November jährt sich der Todestag von Marcel Proust zum hundertsten Mal.

Heinrich Schütz
"Seid barmherzig, wie auch euer Vater barmherzig ist", SWV 409 (op. 12 Nr. 12). Geistliches Konzert für Soli, Chor und Instrumentalensemble
Maria Stosiek, Sopran
David Erler, Countertenor
Georg Poplutz, Tenor
Felix Schwandtke Bass
Dresdner Kammerchor
Dresdner Barockorchester
Leitung: Hans-Christoph Rademann

Johann Schelle
"Gott sei mir gnädig". Geistliches Konzert für Sopran, Alt, Fagott, Trompete, 2 Violinen, 2 Violen und Basso continuo
Constanze Backes, Sopran
Ralf Popken, Altus
Musica Fiata
Leitung: Roland Wilson

Johann Sebastian Bach
"Was frag ich nach der Welt". Kantate für Soli, Chor, Orchester und Basso continuo, BWV 94
Nuria Rial, Sopran
Margot Oitzinger, Alt
Daniel Johannsen, Tenor
Dominik Wörner, Bass
Chor und Orchester der J. S. Bach-Stiftung
Leitung: Rudolf Lutz

Aktuelles aus Kultur und Zeitgeschehen

"Duisburg im Dunkeln" - Die Duisburger Filmwoche widmet sich einem Brandanschlag von 1984

Umbauen statt Neubauen - Ein Interview mit dem Stadtplaner Tim Rieniets

Rechtspopulismus und kollektives Gedächtnis - Ein Interview mit dem Ökonomen Michael Fritsch

Religiöses Wort
„Ich bin viel mehr als Suizid.“ Rikes Kampf gegen die Dunkelheit: ein Nachruf
Von Pfarrer Jörg Machel
Evangelische Kirche

Aus deutschen und ausländischen Zeitungen

Vor 100 Jahren: Der österreichische Schauspieler Oskar Werner geboren

Klaviermusik

FIlm als Passion
Martin Scorsese zum 80. Geburtstag
Von Rainer Rother
(Wh. v. 11.11.2012)

Diese Filme machten Martin Scorsese berühmt und zu einem Vorbild der jüngeren Generation von Filmemachern: „Taxi Driver“, „Raging Bull“, „Goodfellas“ oder „Gangs of New York“ und „The Wolf of Wall Street“. Als Künstler ist Scorsese wie kaum ein anderer lebender Regisseur überzeugt, ja besessen, von den Möglichkeiten des Filmischen.
Martin Charles Scorsese, geboren am 17. November 1942 in Queens, New York City, ist ein US-amerikanischer Regisseur, Drehbuchautor, Filmproduzent und Schauspieler. Er gehört zu den einflussreichsten und bedeutendsten Regisseuren des zeitgenössischen amerikanischen Kinos. Mit respektvoller Ironie nennt man ihn einen „hardcore Cineasten“. Für Martin Scorsese ist die Filmgeschichte seine Passion. Er führt ein Leben für den und mit dem Film. Als eifriger Sammler von Filmkopien und -plakaten sucht er die geliebten Werke zu bewahren, als geschickter Lobbyist die Restaurierung gefährdeter Titel zu sichern. Als enthusiastischer Filmessayist stellt er den Zuschauern seine Perspektiven auf die Historie der amerikanischen und der italienischen Kinematographie vor, die ihn besonders geprägt haben. Diese Sendung würdigte Martin Scorsese aus Anlass seines 70. Geburtstags, die wir nun zum 80. Geburtstag noch einmal wiederholen. Rainer Rother, geboren 1956, war bis 1991 Chef der Kinemathek in Berlin, leitet seit April 2006 die Retrospektive der Berlinale und zeichnet für die Berlinale Classics sowie für die Filmreihe zur Hommage verantwortlich.

Übertragung aus der Liebfrauenkirche "Zu den Lübecker Märtyrern" in Lübeck
Zelebrant: Pastor Peter Otto
Katholische Kirche

Cem Özdemir, Bundesminister für Ernährung und Landwirtschaft, Bündnis 90/Die Grünen

Reisenotizen aus Deutschland und der Welt

Zitronenseife und Guinness mit Hammelnieren
Ulysses100 - Dublin feiert James Joyce

Juwel im Barock-Palast
Das Leoncavallo Museum in Brissago (Schweiz)

Monumentale Werke unter freiem Himmel
Der Nieheimer Kunstpfad

Kulturhauptstadt Serbiens
Mit dem Schriftsteller Aleksandar Tišma durch Novi Sad

Seit 1928
Die Predigtstuhl-Bahn Bad Reichenhall

Am Mikrofon: Andreas Stopp

Musik und Fragen zur Person
Der Grafiker Rainer Menschik im Gespräch mit Joachim Scholl

Druck und Schrift sind seine Welt: Rainer Menschik, geboren 1943, war einer der besten und meistbeschäftigten Grafiker und Kalligrafen in der ehemaligen DDR. Kein Format, das er nicht konnte - von der Postkarte bis zum DEFA-Kinofilmplakat. Seine kalligrafische Schriftkunst ist bis heute legendär.

Der Steher
Greg Dulli und seine Band Afghan Whigs
Von Marcel Anders

Kurt Cobain, Mark Lanegan, Chris Cornell, Layne Staley: Greg Dulli hat sie alle überlebt. Das Mastermind der Band Afghan Whigs ist seit Mitte der 80er-Jahre aktiv, hat den Grunge als Mitglied der SubPop-Label-Familie erlebt und eine immer noch spannende Karriere. Dazu zählen Album-Klassiker wie „Gentlemen“ (1993), Rechtsstreitigkeiten mit der Musikindustrie, eine zwischenzeitliche Trennung sowie ein triumphales Comeback von Afghan Whigs 2011. Dulli macht immer nur sein Ding. Dazu zählen auch Nebenprojekte wie The Gutter Twins, Gastspiele auf Tonträgern von Kollegen, zudem betreibt er fünf Bars und ein Hotel. Der 57-Jährige aus Cincinnati ist ein Stehaufmännchen und aufstrebender Mogul. Sein aktuelles Werk „How Do You Burn?“ stellt die essentielle Frage: „Wofür brennst Du?“ Bei Dulli ist es eindeutig Rock.

Buch der Woche

Die amerikanische Dichterin Sylvia Plath

Sylvia Plath: „Das Herz steht nicht still. Späte Gedichte 1960-1963“ Zweisprachige Ausgabe
Herausgegeben, aus dem Englischen übersetzt und mit einem Nachwort versehen von Judith Zander
(Suhrkamp Verlag, Berlin)
Simone Frieling: „Jeder sollte zwei Leben haben. Sylvia Plath“ (Ebersbach & Simon Verlag, Berlin)
Ein Beitrag von Michael Braun

Am Mikrofon: Nora Karches

Wissenschaft im Brennpunkt
Klimax-Wandel
Zeit, die Menopause abzuschaffen?
Von Christine Westerhaus

Klimakterium, Wechseljahre, Stufenjahre. Für den Umbruch, der die Menopause begleitet, gibt es zwar viele Bezeichnungen. Verstanden ist sie jedoch nicht. Evolutionsbiologisch ist es paradox, dass Organismen weiterleben, obwohl sie sich nicht mehr fortpflanzen können. Und sie ist nahezu ein Alleinstellungsmerkmal: Außer dem Menschen gibt es nur ein paar Walspezies, die ihre Fortpflanzung lange vor dem Tod einstellen. Ist die Menopause also eine Sackgasse der Evolution und sollte abgeschafft werden, wie manche in der Wissenschaft vorschlagen?

Unsichere Zukunft - Gerhardt Haag, Gründer des Kölner africologne-Festivals, über das westafrikanische Konfliktland Burkina Faso im Gespräch mit Dorothea Marcus

Berichte, Meinungen, Rezensionen

Hugo van der Goes - Den Tod vor Augen. Ausstellung im Musea Brügge

"Sorgt, daß sie nicht zu zeitig mich erwecken" - Schriftsteller Daniel Kehlmann hält in Marbach seine Schillerrede

"Das Himmelszelt" - Lucy Kirkwoods Geschichtsdrama in rein weiblicher Besetzung am Deutschen Theater Berlin

Duisburg im Dunkeln - Die Duisburger Filmwoche widmet sich einem Brandanschlag von 1984

Am Mikrofon: Michael Köhler

Feministische Außenpolitik - Wenn Utopie auf Realpolitik trifft

1. Fußball-Bundesliga, 15. Spieltag
1. FSV Mainz 05 - Eintracht Frankfurt
SC Freiburg - 1. FC Union Berlin

2. Fußball-Bundesliga, 17. Spieltag
1. FC Nürnberg - SC Paderborn 07
DSC Arminia Bielefeld - 1. FC Magdeburg
SV Darmstadt 98 - SpVgg Greuther Fürth

NFL - Seattle Seahawks gegen Tampa Bay Buccaneers in München
NFL - Spiel in Deutschland: Interview mit Kasim Edebali

Nas Mohamed - Ein Katarer, der seine Homosexualität offenlegte

WM in Katar - Die Mär von der klimaneutralen WM

Fußball - Mitgliederversammlung bei Hertha BSC

Fußball - Vor dem DFB Frauen Länderspiel: USA - Deutschland

Eishockey - Deutschland-Cup in Krefeld: Deutschland - Slowakei
Eisschnelllaufen - Weltcup in Stavanger: Bilanz des Wochenendes

WM in Katar - Frauen(fußball) im Abseits
Doha eine Woche vor Beginn der Fußball-WM

Am Mikrofon: Jessica Sturmberg

Die Frau in Schwarz
Die Chansonnière Barbara
Von Jean-Claude Kuner
Regie: der Autor
Produktion: RBB 2020

Sie sang von Liebe, Liebeskummer, Einsamkeit und Verlust: Die jüdisch-französische Chansonsängerin Barbara wurde zur Identifikationsfigur eines Millionenpublikums, das sie bis heute verehrt.
Barbara, eigentlich Monique Serf, zählte neben Jaques Brel und Georges Brassens zu den ganz Großen des Chansons der Nachkriegszeit. Auch nach ihrem Tod werden ihre Lieder weiterhin gesungen und sie inspiriert junge Künstler weltweit. Ihrer melancholischen, sehr persönlichen Lied-Poesie, ihrem ungewöhnlichen Altruismus und sozialen Engagement liegen jedoch zwei traumatische Kindheitserlebnisse zugrunde. Erst spät war sie bereit, ausführlicher darüber zu sprechen: ihr Leben im Versteck als jüdisches Kind während des Zweiten Weltkriegs und ihre belastete Beziehung zu ihrem Vater, der sie sexuell missbrauchte. Vor 25 Jahren, am 24. November 1997, ist Barbara gestorben.

Grundton D - Konzert und Denkmalschutz

Traces Of The Black Sea
Eine musikalische Spurensuche am Schwarzen Meer

Ensemble FisFüz & Guests:
Annette Maye, Klarinetten
Murat Coşkun, Perkussion, Rahmentrommeln, Gesang,
Muhittin Kemal, Kanun, Gesang
Yaschar Coşkun, Perkussion, Hang, Gesang
Malika Coşkun, Perkussion, Akkordeon, Gesang

Aufnahme vom 11.9.2022 aus dem Stadtbad in Leipzig

Am Mikrofon: Jochen Hubmacher

Durch den Ukraine-Krieg ist die Schwarzmeerregion schlagartig in den Fokus der Weltöffentlichkeit gelangt. Eine Region, die über eine reichhaltige Musikkultur verfügt.
Geprägt von den umliegenden Landschaften und den Menschen, die dort leben, fasziniert sie mit ihrer Rhythmus-Vielfalt, den melancholisch-stolz anmutenden Melodien, aber auch ihrem Humor. Beim Auftritt des Weltmusikensembles FisFüz im historischen Leipziger Stadtbad erklangen Bearbeitungen traditioneller Tänze und Lieder aus der Nordtürkei, Bulgarien oder der Ukraine ebenso wie eigene Kompositionen, die sich mit der Musikkultur der Schwarzmeerregion kreativ auseinandersetzen. Das Konzert fand im Rahmen der Benefizkonzertreihe „Grundton D“ von Deutschlandfunk und Deutscher Stiftung Denkmalschutz statt als Finale der zentralen Feierlichkeiten zum Tag des offenen Denkmals in Leipzig.