Beim Hörspielpreis der Kriegsblinden kam das Hörspiel "Minutentexte" sozusagen auf den zweiten Platz, der allerdings nicht vergeben wird - es gibt immer nur einen Gewinner, und das war in diesem Jahr, wie berichtet, Paul Plampers "Ruhe 1".
Dennoch können Sie, Volker Pantenburg, sich über die virtuelle Platzierung freuen; meine Herren, was ist denn Ihre ganz persönliche Lieblingsminute in "Night of the Hunter"?
Es gibt natürlich eine ganze Reihe von Minuten, die aus dem Film herausstechen und bei denen wir dachten, wenn wir es den Lauten freistellen, werden sich alle auf diese Minute stürzen, etwa der Kampf der Hände, den Robert Mitchum inszeniert, oder die Flussfahrt. Das sind Minuten, die besonders im Gedächtnis haften bleiben, aber über die gesamte Dauer des Projektes kann ich sagen, dass ich jede einzelne Minute lieb gewonnen habe.
Wie sind Sie gerade auf diesen Film gekommen, Herr Baute?
Wir hatten vorher die Idee, dass wir einen Film mit diesem Minuten-Prinzip beschreiben lassen wollten. Wir wussten nur noch nicht welchen. Nachdem wir viele Vorschläge durchgesprochen hatten, sind wir auf "Night of the Hunter" gekommen, weil es der einzige Film eines Regisseurs ist. Wir fanden dieses Missverhältnis interessant, dass dieser Film dann von 93 Leuten beschrieben wird. Dann ist natürlich "Night of the Hunter" ein Film, auf den sich viele Leute einigen können. Es ist ein Solitär, ein herausstechender Film in der Filmgeschichte.
93 Leute erzählen einen Film. Was war die Grundidee, Herr Pantenburg?
Es sind immer viele Leute an einem Film beteiligt. Die Grundidee war, dass man die Vielfalt, die auf der Produktionsseite eines Films ganz selbstverständlich ist, auch auf der Seite der Zuschauer versucht abzubilden und diese vielen Perspektiven aufzufächern. Es gab zwei kleine Regeln, die wir den Leuten mitgegeben haben. Erstens sind die Minuten nach dem Zufallsprinzip, also per Los verteilt worden, um zu verhindern, dass sich alle auf bestimmte Minuten stürzen. Darüber hinaus gab es nur die Vorgabe, dass die Texte ungefähr 5000 Zeichen lang sein sollen. Was man mit dieser Minute macht, ob man sie nacherzählt, interpretiert, beschreibt oder einfach anhimmelt, war den Autoren und Autorinnen freigestellt.
Das Ergebnis war zunächst ein Buch. Wie ist dann daraus das Hörspiel geworden, Herr Baute?
Wir haben verschiedene Quellen benutzt: das Buch, den Soundtrack des Films, das Hörspiel, das Laughton nach dem kommerziellen Misserfolg aus dem Film gemacht hat und einige Songtexte, die wir während der Recherche gefunden hatten. Das war das Text- und Tonmaterial, mit dem wir arbeiten konnten. Das mussten wir verdichten und Strukturen finden, die dem Zuhörer ermöglichen in einem dann doch sehr komplexen Unterfangen drin zu bleiben.
Dennoch können Sie, Volker Pantenburg, sich über die virtuelle Platzierung freuen; meine Herren, was ist denn Ihre ganz persönliche Lieblingsminute in "Night of the Hunter"?
Es gibt natürlich eine ganze Reihe von Minuten, die aus dem Film herausstechen und bei denen wir dachten, wenn wir es den Lauten freistellen, werden sich alle auf diese Minute stürzen, etwa der Kampf der Hände, den Robert Mitchum inszeniert, oder die Flussfahrt. Das sind Minuten, die besonders im Gedächtnis haften bleiben, aber über die gesamte Dauer des Projektes kann ich sagen, dass ich jede einzelne Minute lieb gewonnen habe.
Wie sind Sie gerade auf diesen Film gekommen, Herr Baute?
Wir hatten vorher die Idee, dass wir einen Film mit diesem Minuten-Prinzip beschreiben lassen wollten. Wir wussten nur noch nicht welchen. Nachdem wir viele Vorschläge durchgesprochen hatten, sind wir auf "Night of the Hunter" gekommen, weil es der einzige Film eines Regisseurs ist. Wir fanden dieses Missverhältnis interessant, dass dieser Film dann von 93 Leuten beschrieben wird. Dann ist natürlich "Night of the Hunter" ein Film, auf den sich viele Leute einigen können. Es ist ein Solitär, ein herausstechender Film in der Filmgeschichte.
93 Leute erzählen einen Film. Was war die Grundidee, Herr Pantenburg?
Es sind immer viele Leute an einem Film beteiligt. Die Grundidee war, dass man die Vielfalt, die auf der Produktionsseite eines Films ganz selbstverständlich ist, auch auf der Seite der Zuschauer versucht abzubilden und diese vielen Perspektiven aufzufächern. Es gab zwei kleine Regeln, die wir den Leuten mitgegeben haben. Erstens sind die Minuten nach dem Zufallsprinzip, also per Los verteilt worden, um zu verhindern, dass sich alle auf bestimmte Minuten stürzen. Darüber hinaus gab es nur die Vorgabe, dass die Texte ungefähr 5000 Zeichen lang sein sollen. Was man mit dieser Minute macht, ob man sie nacherzählt, interpretiert, beschreibt oder einfach anhimmelt, war den Autoren und Autorinnen freigestellt.
Das Ergebnis war zunächst ein Buch. Wie ist dann daraus das Hörspiel geworden, Herr Baute?
Wir haben verschiedene Quellen benutzt: das Buch, den Soundtrack des Films, das Hörspiel, das Laughton nach dem kommerziellen Misserfolg aus dem Film gemacht hat und einige Songtexte, die wir während der Recherche gefunden hatten. Das war das Text- und Tonmaterial, mit dem wir arbeiten konnten. Das mussten wir verdichten und Strukturen finden, die dem Zuhörer ermöglichen in einem dann doch sehr komplexen Unterfangen drin zu bleiben.