„Auferstanden aus Ruinen und der Zukunft zugewandt …“ – wie kaum ein anderer Vers spiegelte Johannes R. Bechers Auftragsgedicht, das in Hanns Eislers DDR-Nationalhymne einging, den Wunsch nach grundsätzlichem Neuanfang.
Im Osten Deutschlands begann eine tief greifende wirtschaftlich-politische Umgestaltung. Die Künste waren darin integriert – sie hatten "den neuen Menschen" mitzugestalten.
Anfangs eine vielversprechende Option
Unter dem Motto „Die Kunst dem Volke“ sollte den Werktätigen die Welt der Künste zugänglich werden. In kurzer Zeit entstanden in Städten und Dörfern Kulturhäuser, hunderte Orchester wurden gegründet, Chöre und Laienensembles aufgebaut. Kultur sollte nicht mehr marktorientiert funktionieren, sondern für alle gestaltbar und zugänglich sein.
Ideen im Korsett
Geprägt von innerer Emigration, Zuchthaus und Exil englischer, amerikanischer oder russischer Art, engagierten sich Komponisten und Musiker verschiedenster Handschrift für den Aufbau einer sozialistischen Musikkultur. Zugleich aber waren sie von Anfang an mit einer restriktiven Kulturpolitik konfrontiert, die politisch-ästhetische Grenzen setzte.
Autorin Gisela Nauck beleuchtet die künstlerische Diversität im Bereich der Musik. Sie skizziert Anfänge einer sozialistischen Avantgarde, die an der Doktrin vom „sozialistischen Realismus“ scheiterte und dennoch maßgebende Spuren gelegt hat.
