Sendung vom 08.04.2020
Dimitri Schostakowitsch widmete sein opus 110 den Opfern von Gewaltherrschaft - und auch sich selbst. Es ist eine Art Requiem für die geschundene Menschheit. Wie er das auf erschütternde Weise musikalisch umsetzt, zeigen die Musiker des Aris Quartetts im Gespräch und mit Ausschnitten aus dem Werk. Am Mikrofon: Christoph Schmitz
Sendung vom 01.04.2020
Im Aufnahmestudio zusammentreffen konnten die drei Musikjournalisten Eleonore Büning, Bjoern Woll und Susann El Kassar dieses Mal Corona-bedingt nicht. Dabei bergen einige der CDs, die diesmal in die Runde eingebracht werden, genug Zündstoff für die Diskussion. Eleonore Büning und Bjoern Woll im Gespräch mit Susann El Kassar
Sendung vom 25.03.2020
Die Ausdrucksmusik von Carlo Gesualdo da Venosa ist legendär. Vor allem die expressiven Madrigale, die der italienische Fürst um 1600 in sechs Bänden drucken ließ, faszinieren bis heute. Eine Auswahl davon haben Paul Agnew und “Les Arts Florissants“ im vergangenen Oktober in Rom vorgestellt. Am Mikrofon: Helga Heyder-Späth
Sendung vom 18.03.2020
Der Titel klingt nach gleißendem Licht, unwirtlicher Weite und völliger Erstarrung. Und tatsächlich geht es in Ralph Vaughan Williams 7. Sinfonie um die Antarktis. Die Berliner Aufführung berührt durchaus die Frage: Was erzählt dieses Werk heute, im begonnenen Klimawandel? Am Mikrofon: Klaus Gehrke
Sendung vom 11.03.2020
Als monumentalen Klangrausch kennen wir Beethovens 3. Sinfonie, die der Komponist selbst mit "Heroische" betitelte. Nun hat die Compagnia di Punto das Werk als Kammermusikversion auf CD eingespielt: Zu zehnt! Die Musiker geben in Wort und Ton ungewöhnliche Einblicke ins Klangfeld des ersten Satzes. Am Mikrofon: Christoph Schmitz
Sendung vom 04.03.2020
Es fehlen Urfassungen im Katalog von Johann Sebastian Bach, sagt das Ensemble NeoBarock und es hat den Versuch unternommen, diese Fassungen selbst wiederherzustellen. Auf welchen Indizien diese These fußt, erzählt Maren Ries, Mitglied von NeoBarock im Interview. Geigerin Maren Ries im Gesrpäch mit Susann El Kassar
In den 1920ern nutzten Komponisten das Saxofon für verschiedene Musikstile. Dieser Phase widmet sich die neue CD von Asya Fateyeva. Sie macht damit deutlich: Das Saxofon wurde ein Opfer politischer Instrumentalisierung - mit weitreichenden Konsequenzen. Saxofonistin Asya Fateyeva im Gesrpäch mit Susann El Kassar
Sendung vom 26.02.2020
Edvard Griegs Klavierkonzert faszinierte nach seiner Uraufführung Interpreten, Publikum und Kritiker gleichermaßen. Heute zählt es zu den Klassikern der Konzertliteratur. Die Ouvertüre zu Franz Berwalds Oper "Estrella de Soria" ist dagegen noch ein Geheimtipp. Am Mikrofon: Klaus Gehrke
Sendung vom 19.02.2020
Sein Ausgangsmaterial findet der serbische Komponist Marko Nikodijević häufig in den Werken anderer Komponisten. Entgrenzung lautet sein Stichwort, wenn er Electro-Beats der jugendlichen Clubkultur mit bewährten musikalischen Strukturen verbindet. Typisch für ihn sind eigenwillige Orchestrierungen. Am Mikrofon: Uwe Friedrich
Sendung vom 12.02.2020
Mit der Ouvertüre seiner Schauspielmusik zu Goethes Trauerspiel „Egmont“ erzählt Ludwig van Beethoven eine Geschichte von Unterdrückung, Aufbegehren, Freiheitskampf und Sieg. Der Komponist Jan Müller-Wieland hat das Stück für Septett umgearbeitet und erläutert im Gespräch, wie seine Fassung Beethoven augenzwinkernd deutet. Am Mikrofon: Christoph Schmitz
Sendung vom 05.02.2020
Seit 20 Jahren bietet das Label Naxos seine Naxos Music Library an, eine riesige Datenbank mit online streambarer klassischer Musik. Jetzt wurde die NML grundlegend überarbeitet. Will Naxos mit diesem erneuerten Angebot anderen Streaming-Diensten Konkurrenz machen? René Zühlke im Gespräch mit Susann El Kassar
Sendung vom 29.01.2020
"Musik ist der Klang des Lebens", meinte einmal der dänische Komponist Carl Nielsen. Die quicklebendigen Interpretationen bei dem nach ihm benannten Wettbewerb für Kammermusik scheinen dies zu bestätigen. 2019 erspielten sich das Simply Quartet und das Ensemble Ouranos die ersten Preise. Von Sophie Emilie Beha
Sendung vom 22.01.2020
Sie liegt wie eine Oase inmitten der portugiesischen Hauptstadt Lissabon: die Stiftung Calouste Gulbenkian. Hier spielte der britische Pianist und Komponist Thomas Adès eines seiner raren Solo-Konzerte. Gewidmet war das Programm Werken von Leoš Janáček. Am Mikrofon: Christoph Vratz
Sendung vom 15.01.2020
Im Gegensatz zu seinen drei Messen findet sich Anton Bruckners "Missa Solemnis" heute eher selten auf Konzertprogrammen. Der RIAS Kammerchor und die Akademie für Alte Musik haben das 1854 uraufgeführte Werk in seinen historischen Kontext gestellt und erweitern so das gängige Bruckner-Verständnis. Am Mikrofon: Klaus Gehrke
Sendung vom 08.01.2020
Schon Beethovens Zeitgenossen blieb die letzte Cellosonate des Komponisten etwas fremd. Im Gespräch erläutern die beiden Musiker Liese Klahn und Peter Hörr zeigen, wie genial, eigenwillig und besonders das Werk ist. Auch mit den vielen Klangbeispielen, die sie an ihren Instrumenten immer wieder geben. Am Mikrofon: Christoph Schmitz
Sendung vom 01.01.2020
Gleich mehrere Aufnahme der Winterreise von Franz Schubert sind in den vergangenen Monaten erschienen. Der Tenor Ian Bostridge nimmt den Liederzyklus zum dritten Mal auf, der Countertenor Xavier Sabata wagt sich zum ersten Mal an die Lieder heran. Überzeugt der frische Blick oder die langjährige Erfahrung mehr? Von Elisabeth Richter
Sendung vom 25.12.2019
Franciso António De Almeida gehört mit Carlos Seixas und António Teixeira zu den wichtigsten portugiesischen Komponisten zu Beginn des Barockzeitalters. Sein prachtvolles "Te Deum" stand im Mittelpunkt des Konzertes mit dem Coro Gulbenkian in der Igreja de São Roque in Lissabon. Am Mikrofon: Christiane Lehnigk
Sendung vom 18.12.2019
In Chören zu singen ist nicht nur eine beliebte Freizeitaktivität für Jung und Alt - es ist auch ein Beruf mit spezifischen Anforderungen. Im Rahmen seiner Schola gibt der Rundfunkchor Berlin Gesangsstudierenden die Möglichkeit, durch konkrete Projekte frühzeitig praktische Einblicke zu bekommen. Am Mikrofon: Julia Kaiser
Sendung vom 11.12.2019
Cellosonaten hat Beethoven immer in entscheidenden Momenten seiner künstlerischen Entwicklung komponiert. Die 1. Cellosonate zählt zum Frühwerk, Beethoven war gerade auf dem Sprung zur Weltkarriere in Wien. Die Musiker Liese Klahn und Peter Hörr erläutern die Besonderheiten des Stücks. Am Mikrofon: Christoph Schmitz
Sendung vom 04.12.2019
Besonders gelungene, enttäuschende und überraschende Klassik-CDs haben die Musikjournalisten Eleonore Büning, Bjoern Woll und Susann El Kassar für diesen Jahresrückblick ausgesucht. Nicht jede Einschätzung wird geteilt, dafür taucht eine Nationalität in den Highlights von 2019 unerwartet häufig auf. Bjoern Woll und Eleonore Büning im Gespräch mit Susann El Kassar
Sendung vom 27.11.2019
Das B'Rock-Orchestra ist für seine zupackenden und spannenden Interpretationen von Alter Musik bekannt. Im vergangenen Jahr spielte es den wohl bekanntesten Torso der Klassik: das "Requiem" von Wolfgang Amadeus Mozart in einer vervollständigten Fassung von Clemens Kemme.
Am Mikrofon: Klaus Gehrke
Sendung vom 20.11.2019
Er studierte in Wien und Paris, er spielte Trio mit Fournier und Casella, er gründete das Sinfonieorchester von Iași und in Bukarest einen Komponistenverband. Wer jedoch war George Enescu als Komponist? Insbesondere sein umfangreiches Orchesterschaffen harrt in Mitteleuropa der Wiederentdeckung. Am Mikrofon: Martina Brandorff
Sendung vom 13.11.2019
Nach Kampf klingt Nielsens 4. Sinfonie und zugleich nach purer Lebenskraft. Was dahintersteckt und wie Nielsen komponiert, erläutert der englische Dirigent Andrew Manze also Moderator und mit vielen Musikbeispielen zusammen mit dem Deutschen Symphonie-Orchester Berlin. Am Mikrofon: Andrew Manze
Sendung vom 06.11.2019
Die drei Scarlatti-Sonaten, die der französische Pianist Lucas Debargue für sein CD-Debut 2016 aufgenommen hat, zeigten sein hervorragendes Gespür für diese Barock-Miniaturen und ließen hoffen auf mehr. Jetzt hat Debargue 52 der 555 Scarlatti-Sonaten aufgenommen, eine nicht zufällig gewählte Zahl. Von Michael Stegemann
Freundschaftsgeschenke: Frédéric Chopin widmete Franz Liszt seine Etüden op. 10, Liszt wiederum eignete seine Grandes Études Chopin zu. Die georgische Pianistin Mariam Batsashvili stellt beide Komponisten auf ihrer neuen CD gegenüber und scheut dabei keine pianistischen Schwierigkeitsgrenzen. Pianistin Mariam Batsashvili im Gespräch mit Susann El Kassar
Sendung vom 30.10.2019
„Neue Stimmen“ will mehr sein als ein Wettbewerb. „Entdecken, fördern, Netzwerke knüpfen“ hat er sich auf die Fahnen geschrieben. Und doch träumen die jungen Gesangstalente sicher alle davon einen der begehrten Preise zu gewinnen und in Gütersloh vielleicht die ganz große Karriere zu starten. Von Sylvia Systermans
Sendung vom 23.10.2019
Johann Sebastian Bachs geistliche Kantaten begeistern auch jenseits der deutschen Sprachgrenzen Musizierende und Publikum. Das bewies einmal mehr im Februar der Coro della Radiotelevisione Svizzera unter der Leitung des Lautenisten Luca Pianca in Lugano. Am Mikrofon: Bernd Heyder
Sendung vom 16.10.2019
Florent Schmitt, Paul Dukas, Albert Roussel und andere Zeitgenossen sind vertreten darin, ebenso die "Cinéma-Fantasie" von Darius Milhaud. Aus 117 Titeln setzt sich die Musik zu Abel Gances legendärem mehrstündigen Stummfilm "La Roue" zusammen. Jetzt wurde sie rekonstruiert und neu eingespielt. Am Mikrofon: Julia Kaiser
Sendung vom 09.10.2019
Goethe, Heine, Uhland – der Norweger Edvard Grieg liebte die deutsche Lyrik. Immer wieder vertonte er sie zu kleinen Liederzyklen. Wie besonders seine „Sechs Lieder“ op. 48 klingen, zeigt der Sänger Äneas Humm im Gespräch und mit vielen Musikbeispielen. Am Mikrofon: Christoph Schmitz
Sendung vom 02.10.2019
Komponisten der Barockzeit haben ihr eher schlichtes musikalisches Material gerne mit Effekten wie Verzierungen, Steigerung, oder auch Kontrast gehörig aufgepeppt. Das Ensemble "Les Passions de L'Ame" zeigt diese Vielfalt mit Biber und Schmelzer und experimentiert spielfreudig mit der Instrumentierung. Von Bernd Heyder
Ihm sei es "äußerst wichtig", dass "Myrthen" von Robert Schumann, dieses Brautgeschenk aus 26 Liedern für Clara Wieck, als Liederzyklus angesehen wird. Im Interview erläutert der Bariton Christian Gerhaher die Gründe, und warum er dennoch manchmal mit der Tonart von Schumann abweichen musste. Bariton Christian Gerhaher im Gespräch mit Susann El Kassar
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