Programm: Vor- und RückschauSonntag, 10.08.2014

"Denn alles, Welt und Himmel ruht in ihr"
Die Lange Nacht der Kater und Katzen
Von Katharina Palm
Regie: Beate Ziegs

Sinnlich schnurrend durchstreifen sie die Bücherwelt. Ob Charles Baudelaire oder Doris Lessing, große Literaten haben ihnen gehuldigt und sie in Romanen, Versen und Essays verewigt. Komponisten aller Richtungen haben bewiesen, dass Katzenmusik weit besser ist als ihr Ruf. In dieser 'Langen Nacht' wird von Katzengöttern und -Dämonen erzählt, die in Ägypten und Japan verehrt und gefürchtet werden. Von den ganz realen himmlischen Sphären, in welche die Felidae bereits vorgedrungen sind, noch bevor es ein Mensch tat, und warum sie noch heute von dort oben auf uns herabschauen. Es wird der Frage nachgegangen, was Katzen mit Quantenmechanik zu tun haben und in welchen öffentlichen Ämtern sie unverzichtbar sind. Lassen Sie sich entführen in die rätselhafte Welt der zärtlichen Kratzbürsten und entdecken Sie ihre widersprüchlichen, philosophischen, literarischen und oft auch skurrilen Seiten.

Giovanni Pierluigi da Palestrina
'Missa Ut re mi fa sol la' für 6 Stimmen
Huelgas Ensemble
Leitung: Paul Van Nevel

Johann Rosenmüller
'Ich freue mich in dir'. Geistliches Konzert à 5 für 5 Singstimmen, 9 Instrumente und Basso continuo
Cantus Cölln
Leitung: Konrad Junghänel

Johann Sebastian Bach
'Erforsche mich, Gott, und erfahre mein Herz'. Kantate am achten Sonntag nach Trinitatis, BWV 136
Kai Wessel, Countertenor
Peter Kooij, Bass
Bach Collegium Japan
Leitung: Masaaki Suzuki

Aktuelles aus Kultur und Zeitgeschehen
Sommerreihe "Fremde Welten", Teil 3: Das multikulturelle Leben auf dem Balkan

Gezielte US-Angriffe auf ISIS-Milizen
Zur Lage im Irak ein Interview mit dem ehemaligen deutschen Botschafter in Bagdad Paul Freiherr von Maltzahn

Sommerreihe Alltag 1914: Medizin im Ersten Weltkrieg Ein Interview mit dem Medizinhistoriker Wolfgang Eckart

Religiöses Wort
Die evangelischen Räte - Anspruch, Provokation und Realität: Armut
Von Andreas Brauns
Katholische Kirche

Aus deutschen und ausländischen Zeitungen

Vor 125 Jahren: Das Naturhistorische Museum in Wien wird eröffnet

Neue Musik

Tribunal über die Wirklichkeit?
Das Dokumentarische in der Kunst
Radioessay von Daniel Hornuff

Zunächst wirkt die Frage nach dem Dokument auf den Kunstwissenschaftler Daniel Hornuff irgendwie anachronistisch: "Ist das Dokument nicht längst tot? Hat die Postmoderne in ihrem Drang, alles in Anführungszeichen und in die Tonlage der Ironie zu setzen, das Dokument nicht längst zu Grabe getragen? Kein Mensch glaubt doch mehr an das Dokument als ein Ding, das aus sich selbst heraus eine Bedeutung erzeugt, um auf so etwas wie das Eigentliche oder das Tatsächliche zu verweisen." Derartige Zuordnungen sind heute fremd geworden, der Status eines Dings ergibt sich vor allem aus seiner Einbettung in einen Ort, in ein Medium, in eine Handlung, in eine Situation, in eine bestimmte Kultur oder in eine konkrete historische Konstellation. Nichts ist allein aus sich selbst heraus. Schon gar nicht ein Dokument. Allenfalls dokumentiert es noch eine letzte Sache: sich selbst! Doch nie zuvor war das Dokumentarische in der Kunst so präsent wie heute. Nicht mehr der Gestus der Anklage spielt dabei die erste Rolle, es sind raffiniertere und sogar ironische Formen dokumentarischer Kunst beobachtbar. Daniel Hornuff, geboren 1981, ist Akademischer Mitarbeiter für Kunstwissenschaft und Medientheorie. Er hatte Lehraufträge an den Universitäten München, UdK Berlin, Wien, Mozarteum Salzburg, Tübingen und an der Bayerischen Theaterakademie August Everding. 2013 legte er seine Habilitation mit einer Arbeit über die Kultur der Schwangerschaft und venia legendi für das Fach Kunstwissenschaft vor.

Übertragung aus der Stadtkirche in Ratingen
Predigt: Pfarrer Gert Ulrich Brinkmann
Evangelische Kirche

Roland Jahn,Bundesbeauftragter für die Stasi-Unterlagen

Reisenotizen aus Deutschland und der Welt
Gräser, Flechten und Granaten
Der einstige Truppenübungsplatz "Lieberoser Wüste" in Brandenburg

Eine Frau und ihre Lok
Auf einer alten E 94 von Kufstein nach Vilshofen

Die mächtigsten Bäume der Welt
Im Seqouia Nationalpark (Kalifornien)
 
Wiedervereinigung in der Luft
Vor 25 Jahren flog die Lufthansa "ein erstes Loch in die Mauer"
Live aus Leipzig

Am Mikrofon: Petra Ensminger

Musik und Fragen zur Person
Der Komponist Helmut Lachenmann im Gespräch mit Joachim Scholl

Er gilt als der bedeutendste lebende deutsche Komponist: Helmut Lachenmann. Mit seiner "musique concrète instrumentale" hat er die zeitgenössische Musik geprägt und sie im Konzertsaal etabliert. 1935 in Schwaben geboren, ist Helmut Lachenmann heute ein Künstler von internationalem Rang. Über diese lange Karriere, seine Musik, die Praxis wie die Theorie, werden wir uns mit Helmut Lachenmann unterhalten.

Piekfein und elegant - die englische Band Wild Beasts
Von Paul Baskerville

Die Musiker der Band Wild Beasts stammen aus Kendal. Die Gegend in der Grafschaft Cumbria im Nordwesten von England gilt als eine der landschaftlich reizvollsten Gebiete in Großbritannien. Kendal ist eine Kleinstadt, die in erster Linie für ihren Tourismus bekannt ist. Man kauft dort Pfefferminzkuchen und Pfeifentabak, eine Rockband vermutet man hier eher nicht. Dennoch gibt es sie - Wild Beasts. Ihre ersten beiden Alben waren skurril und verspielt. Die Musiker kokettierten mit dem Klischee von englischen Exzentrikern vom Lande. Hayden Thorpes Falsettstimme wirkte oft leicht überdreht, wie eine Parodie eines piekfeinen englischen Landedelmanns. "Present Tense" ist das aktuelle, vierte Album der Wild Beasts. Damit wurde die Richtung fortgesetzt, die sie bereits beim dritten Album "Smother" eingeschlagen hatten: ein synthesizerbasierter Sound. Ihre neuen Vorbilder sind minimalistische Komponisten wie
Steve Reich aber auch elektronische Noisepop Künstler wie Fuck Buttons. Dennoch sind die Kompositionen letztlich sehr songorientiert, delikat arrangiert und produziert. Wild Beasts sind endgültig den Kinderschuhen entwachsen. Sie sind immer noch so erfinderisch und einfallsreich wie früher, haben aber an Eleganz gewonnen, ohne Originalität einzubüßen. Wild Beasts sind eine herausfordernde Band, die uns Hoffnung macht, dass Erneuerung in der Rockmusik immer noch möglich ist.

Aus dem literarischen Leben
Das Buch der Woche
Jean Echenoz: 14
Aus dem Französischen von Hinrich Schmidt-Henkel
(Hanser Berlin)
Ein Beitrag von Christoph Vormweg

Am Mikrofon: Denis Scheck

Wissenschaft im Brennpunkt
Afrikas vergessene Krankheiten
Ein fremder Herr in ihrem Kopf
Von nickenden Kindern und der Ohnmacht der Medizin
Von Franziska Badenschier

Das Kind fängt an zu nicken, bekommt einen Krampfanfall, ist wie weggetreten: So oder ähnlich ergeht es Hunderten Kindern im Grenzgebiet zwischen Uganda und dem heutigen Südsudan. Die Ärzte sind ratlos: Die Weltgesundheitsorganisation war da, ein Aufklärungsteam der US-amerikanischen Gesundheitsbehörde war da, Forscher aus Uganda und Deutschland waren da - und immer noch ist unklar, was hinter dem mysteriösen Nicken steckt. Chemische Waffen oder vergiftetes Speiseöl im Flüchtlingscamp, eine Infektion oder eine Allergie aufs heimische Getreide, der Fluch von nicht ordentlich bestatteten Nachbarn oder die Seelen der gefallenen Rebellen: Auf all das und so manches mehr fiel der Verdacht. Am wahrscheinlichsten ist, dass die Nick-Attacke eine Art epileptischer Anfall ist. Dafür spricht zum Beispiel, dass Standard-Medikamente gegen Epilepsie in einigen Fällen helfen. Eine US-amerikanische Nichtregierungsorganisation hat in der Region, aus der der Rebellenführer Joseph Kony stammt, ein Zentrum für Kopfnick-Kinder aufgebaut. Es gibt Medikamente und Mahlzeiten, Schulunterricht und Siesta. Nach anderthalb Jahren geht es vielen Kindern dort besser. Doch in den umliegenden Dörfern ist das Leid nach wie vor groß: Viele Kopfnick-Kinder hören auf zu wachsen, bleiben geistig zurück und liegen schließlich nur noch apathisch in einer Lehmhütte. Andere werden angepflockt wie Ziegen, damit sie nicht ins Feuer der Kochstelle fallen oder in einen Fluss.

Debatten und Dokumente
Europa anders denken: Europa der Differenz - Der Literaturwissenschaftler und Essayist Karl Heinz Bohrer über Perspektiven der Integration im Gespräch mit Christoph Schmitz

Berichte, Meinungen, Rezensionen

Oper mit Starbesetzung - Anna Netrebko und Plácido Domingo in Daniele Gatti und Alvis Hermanis Neuinszenierung von Verdis "Il Trovatore" bei den Salzburger Festspielen

"Monument O: Haunted by Wars (1913-2013)" - Eine Tanzuraufführung von Eszter Salamon auf Kampnagel in Hamburg

Legendärer Kirchenfürst der Vorreformation - Die kulturhistorische Ausstellung "Thilo von Trotha" in Merseburg

Begrenzte Erinnerung - Was wird aus dem KGB-Haus in Riga?

Sommerreihe "Fremde Welten", Teil 3: Korruption in Bulgarien und die vermeintlich kulturellen Hintergründe

Am Mikrofon: Michael Köhler

Überfüllt und menschenunwürdig - Griechenlands Abschiebegefängnisse für illegale Einwanderer

Reinigungsarbeit
Von äußerer und innerer Sauberkeit
Von Bettina Mittelstraß
Regie: Philippe Bruehl
Produktion: DLF 2014

Sauber machen heißt: Dreck wegputzen. Der Fleck muss weg, damit Weißes wieder weiß, nicht nur sauber, sondern rein wird. Was die Waschmittelwerbung seit ihrer Erfindung verspricht, gehört zu den alltäglichen Praktiken in menschlichen Kulturen: Erfolgreiche Reinigungsarbeit steht auch für ein sauberes Gewissen, im Widerstreit gegen geistigen Schmutz, dreckige Gedanken oder unreine Gefühle. Menschen fegen und fasten, schrubben, spülen und sortieren, desinfizieren und entgiften. Basierend auf einer Vorstellung von äußerer und innerer Reinheit, getrieben vom Mythos um die reinigende Wirkung, getreu nach dem Motto: Rein ist gut - unrein ist böse. Angestrebt wird ein reiner Geist, ein Handeln nach der reinen Vernunft oder das Leben im Einklang mit der reinen Natur. Vom Großreinemachen bis zur Putzmanie, von Reinigungsritualen und deutschen Saubermännern, bis hin zu abstrusen Vorstellungen von reinem Blut und reiner Rasse: ein Feature über Putzkolonnen und Ethnologen, im Gespräch mit Hygienikern und Fastenfanatikern, Religionswissenschaftlern und Philosophen.

Spannungen. Musik im Kraftwerk Heimbach 2014

Johannes Brahms
Zwei Gesänge für Singstimme, Viola und Klavier, op. 91

Alban Berg
Sonate für Klavier, op. 1
in der Fassung für Streichsextett

Akira Yuyama
Divertimento für Marimbafon und Altsaxofon

Igor Strawinsky
'Die Geschichte vom Soldaten'
in der Fassung für Klarinettentrio

Hugo Wolf
Lieder

Antonín Dvořák
Quintett für zwei Violinen, Viola, Violoncello und Kontrabass G-Dur, op. 77

Christiane Oelze, Sopran
Tatjana Masurenko, Viola
Lars Vogt, Klavier
Carolin Widmann, Violine
Elisabeth Kufferath, Violine
Volker Jacobsen, Viola
Julian Steckel, Violoncello
Tanja Tetzlaff, Violoncello
Hans-Kristian Kjos Sørensen, Marimbafon
Asya Fateyeva, Altsaxofon
Sharon Kam, Klarinette
Katharine Gowers, Violine
Artur Pizarro, Klavier
Alois Posch, Kontrabass

Aufnahme vom 9.6.14 aus dem Kraftwerk Heimbach

Motorradfahrer kennen und lieben den Eifelort Heimbach wegen der kurvenreichen Landstraßen. Wanderfreunde schätzen die Waldwege, die schöne Aussicht und die gute Luft in Heimbach. Und auch Kammermusikfreunde zieht es in die kleine Stadt in der Rureifel: Seit 16 Jahren lädt der Pianist Lars Vogt befreundete Musiker zu einem Kammermusikfest nach Heimbach. Konzertiert wird an einem ungewöhnlichen Ort - in einem Jugendstil-Wasserkraftwerk aus dem Jahr 1904, dessen Turbinen in der Konzertwoche ausnahmsweise ruhen. Der Name des Kammermusikfestes, "Spannungen", bezieht sich aber nicht nur auf den energiegeladenen Veranstaltungsort, sondern auch auf die kontrast- und somit spannungsreichen Programme. Alte Werke stehen neben zeitgenössischen Kompositionen, Dauerbrenner neben Raritäten. Die diesjährige "Spannungen"-Ausgabe steht unter dem Motto "um 1900" und stellt Musik aus der Zeit um die Jahrhundertwende in den Mittelpunkt.