Programm: Vor- und RückschauSonntag, 16.07.2023

Schroffe Berge, harte Kerle
Eine Lange Nacht über den Western
Von Knut Benzner und Hartwig Tegeler
Regie: die Autoren

Der Cowboy und der Native American, der einsame Rächer und die schöne Frau, die Landschaft, das Pferd, die Eisenbahn... Der klassische Western ist mit seinen Figuren, Elementen und Stilmitteln stark festgelegt: Die Helden des Western kämpfen als Ikonen der Männlichkeit gegen alle Widerstände für eine neue Ordnung - oder wollen eine alte wiederherstellen. Und gleichzeitig verdeckt der Western die reale Geschichte, indem er sie sagenhaft überhöht. Mythos? Ganz sicher. Wahrheit? Hier und da. Verbrechen? So gut wie immer. Native Americans? Meist als Feinde, Opfer oder Gegner. Der Western als große Film-Erzählung von der „Eroberung" des sogenannten Wilden Westens in den Jahrzehnten zwischen 1850 und 1900 steht schon gleich bei der Geburt des Kinos auf dem Programm: „Der große Eisenbahnraub“ von 1903 mit 14rzehn Szenen in zwölf Minuten. Seitdem sind Tausende von Geschichten erzählt worden, von unbestechlichen Heroen und brutalen Rächern, von der Suche nach einem Platz für ein friedliches Leben und von der Flucht vor dem Gesetz, von der Notwendigkeit von Ordnung und der Eskalation von Gewalt. Als Variation von immer neu erzählten Geschichten vom Ursprung der Zivilisation prägt der Western mit seiner Deutung der Vergangenheit das Bewusstsein der USA bis in die Gegenwart.

Lauterbachs Long Covid-Programm: Nicht pragmatisch - und viel zu spät

Dietrich Buxtehude
"Gott, hilf mir", für Chor, Streicher und B.c., BuxWV 34
Vox Luminis
Ensemble Masques
Leitung: Olivier Fortin

Michael Praetorius
"Christ unser Herr zum Jordan kam"
La Capella Ducale
Musica Fiata
Dirigent: Roland Wilson

Andrea Lucchesi
Sonate für Orgel C-Dur
Johannes Geffert, Orgel

Johann Sebastian Bach
"Es ist das Heil uns kommen her". Kantate für Soli, Chor und Orchester, BWV 9
Sandrine Piau, Sopran
Bogna Bartosz, Alt
James Gilchrist, Tenor
Klaus Mertens, Bass
Amsterdam Baroque Choir and Orchestra
Leitung: Ton Koopman

Aktuelles aus Kultur und Zeitgeschehen

Im Hungerstreik - Kubanische Künstler protestieren gegen miserable Haftbedingungen

Hitze und Gesundheit - Ein Interview mit dem Umweltmediziner Hans-Peter Hutter

Konservativismus in Deutschland - Ein Interview mit dem Soziologen Rudolf Stichweh

Religiöses Wort
Pakt mit dem Teufel. Als der Vatikan das Konkordat mit dem NS-Staat schloss
Von Gunnar Lammert-Türk
Katholische Kirche

Aus deutschen und ausländischen Zeitungen

Vor 35 Jahren: Die Amerikanerin Florence Griffith-Joyner sprintet zum Weltrekord

Klaviermusik

Die Dinge des Lebens (3/13)
Zwischen Verzückung und Verzweiflung
Der Sozialwissenschaftler Robert Feustel im Gespräch mit Catherine Newmark

Alkohol, Koffein oder ein kollektives Ritual mit magischen Pilzen, ob psychoaktive Substanzen oder synthetische Drogen - womit sich die Menschheit berauscht, das unterliegt dem kulturellen und historischen Wandel.
Wo die feine Linie zwischen guter Medizin und bösen Drogen verläuft und warum die Menschheit kaum je nüchtern war, darüber sprechen wir in Essay und Diskurs mit dem Soziologen und Publizisten Robert Feustel. Umdeutungen können teilweise recht schnell vonstattengehen, wie man es etwa aktuell am Beispiel des Cannabis in Echtzeit verfolgen kann.
Der Politik- und Sozialwissenschaftler Robert Feustel ist Privatdozent am Institut für Soziologie der Universität Jena. Neben Digitalisierung, Demokratietheorie und Populismus ist die Kulturgeschichte und Soziologie des Rausches und der Drogen einer seiner Forschungsschwerpunkte.
Was auf die einsame Insel mitnehmen, damit es nie langweilig wird? Wie wäre es mit „Die Dinge des Lebens“, dem Essay-, Hörspiel- und Featureprogramm für den Sommer? In 13 Kapiteln geht es hier um alle großen Lebens-Themen: um Kindheit, Liebe, Drogen, Familie, Sex, Reisen und zuletzt auch um den Tod. Um Anfänge und Abschiede. Und um alles, was dazwischen passiert. „Die Dinge des Lebens“ ist eine Sendereihe in Deutschlandfunk und Deutschlandfunk Kultur von Anfang Juli bis Ende September 2023.

Übertragung aus der Evangelisch-methodistischen Kirche in Vaihingen
Predigt: Bernhard Schäfer
Evangelische Kirche

Janusz Reiter, ehemaliger Botschafter der Republik Polen in den USA und in Deutschland

Reisenotizen aus Deutschland und der Welt

Blick in die Erdspalte
Spektakuläres Naturphänomen in Island

Heimat der Glückskekse
Die Chinatown von San Francisco

Sonntags gibt’s Pupusas
Ein gefüllter Fladen eint El Salvador

Wasserknappheit und Gletscherrückgang
Die Folgen des Klimawandels für Bergwelt und Bergsport

Klingende Partymeile
Ein Irish Folk Event in Mullingar

Picassos Paradiese
Auf den Spuren des Künstlers am Mittelmeer

Am Mikrofon: Andreas Stopp

Musik und Fragen zur Person
Die Primatenforscherin Katja Liebal im Gespräch mit Julius Stucke

Welche Emotionen teilen wir Menschen mit anderen Primaten? Wo ticken wir anders als Affen? Wie ähnlich und wie anders lernen Menschenkinder und Affen zu kommunizieren? Dazu forscht die Biologin Katja Liebal - in Leipzig, Sambia und anderswo.

Der Name ist Programm
Das französische Duo Kill The Pain
Von Anja Buchmann

Sie haben sich über die französische Band Nouvelle Vague kennengelernt und arbeiten nun als Duo: Die Australierin Phoebe Killdeer und die Französin Melanie Pain verbindet ihre Begeisterung für Punk- und New Wave der 1980er-Jahre, daher haben sie auch ihre Namen für das neue Projekt zusammengefügt. Kill the pain sei symptomatisch für ihre Songs; der Drang, loszulassen, frei zu sein und zur Musik zu tanzen. Mit dabei sind unter anderem Marc Collin von Nouvelle Vague und Incognito-Bassist Francis Hylton. ÜBer 15 Jahre nach dem Kennenlernen ist nun das Debüt erschienen: Kill the pain macht Musik, die von Spiel- und Experimentierfreude geprägt ist, von funky Beats, glamourösen Synthie-Sounds, ein bisschen Latin Percussion, ein bisschen Psychedelia und schrammelige Gitarren - einfach alles, was den Schmerz tötet.

Buch der Woche

David J. Chalmers: „Realität+. Virtuelle Welten und die Probleme der Philosophie“
Aus dem Englischen von Björn Brodowski und Jan-Erik Strasser
Mit Abbildungen von Tim Peacock
(Suhrkamp Verlag, Berlin)
Ein Beitrag von Michael Köhler

Am Mikrofon: Jan Drees

Wissenschaft im Brennpunkt
Die Oder ist überall
Salz in deutschen Flüssen
Von Alexa Höber und Arndt Reuning

Vor rund einem Jahr sorgte das massive Fischsterben an der Oder für Schlagzeilen: Mindestens 350 Tonnen toter Fische trieben damals auf der Wasseroberfläche. Zuvor war der Flusspegel aufgrund des extrem heißen Sommers deutlich abgesunken. Als salzhaltige Abwässer eingeleitet wurden, vermehrte sich eine giftige Brackwasseralge schlagartig und tötete die Fische und andere Wasserlebewesen.
Könnte sich eine ähnliche Katastrophe wiederholen? Zumindest gibt es in Deutschland etliche Flüsse, die stark mit Salz belastet sind. In Werra und Weser etwa leitet die Kaliindustrie ihr Abwasser ein, Schäden im Ökosystem sind vorprogrammiert. In Flüssen in NRW landet eine salzige Brühe, die von einem Erdgasunternehmen aus Niedersachsen stammt.
Dabei müssten sich die deutschen Flüsse eigentlich alle in einem guten ökologischen Zustand befinden, so zumindest verlangt es die EU-Wasserrahmenrichtlinie. Tatsächlich können nur knapp zehn Prozent der Gewässer diesen Standard erfüllen. Warum werden die Salzeinleitungen toleriert?

Debatten und Dokumente

"Wehrhafte Demokratie":
Elisabeth Niejahr, Geschäftsführerin der Hertie-Stiftung im Bereich „Demokratie stärken“, über deren Initiativen für eine demokratische Öffentlichkeit.

Berichte, Meinungen, Rezensionen

Treuetest - Claus Guth inszeniert Händels "Semele" in München

"Traum und Trauma" - Ausstellung in der Ostdeutschen Galerie Regensburg

Wer ist arm, wer ist reich? Über gefühlte und tatsächliche Gerechtigkeit
Philosoph Stefan Gosepath im Gespräch

Im Hungerstreik - Kubanische Künstler protestieren gegen Haftbedingungen

Am Mikrofon: Henning Hübert

USA und China: Der Wettbewerb um Mikrochips

Tennis - Grand Slam Turnier in Wimbledon: Männer-Finale
Tennis - Wimbledon und die große Politik in Kriegszeiten

Radsport - Tour de Framce, 15. Etappe: Les Gets - Saint-Gervais Mont Blanc (179km)
Radsport - Vorentscheidung gefallen nach 2 Wochen?
Radsport - Radio Tour, der Herzschlag des Rennens

Para Leichtathletik WM in Paris - Vorletzter Wettkampftag
Para-Leichtathletik-WM in Paris: Bilanzgespräch zum Ende der WM

Schwimmen - WM in Japan: Freiwasser 10 Kilometer Männer

Triathlon-WM in Hamburg / WM Mixed-Staffel

Football - Nach dem ELF-Rückzug der Leipzig Kings

Fußball - Was sich seit der EM 2022 in Deutschland getan hat
Fußball - Ist das US-Team wirklich ein Diversitäts-Vorreiter?

Am Mikrofon: Matthias Friebe

Die Dinge des Lebens
Ein Sommer mit Hörspielen und Dokus
Woche 3: Drogen

Sister Morphine
Musiker und Drogen
Von Burkhard Reinartz
Regie: der Autor
Produktion: Deutschlandfunk 2019

Jimi Hendrix, Janis Joplin, Kurt Cobain, Amy Winehouse. Sie und viele andere Musikstars starben durch Alkohol und härtere Drogen. Wie kommt es zu der Faustregel „Musik braucht Drogen“ - und gilt sie heute noch immer?
„Sister Morphine“ von den Rolling Stones, „Purple Haze“ von Jimi Hendrix und „Lucy in the Sky with Diamonds“ von den Beatles sind klassische Popsongs, in denen es direkt oder indirekt um Drogenkonsum geht. Machen Drogen wirklich kreativer? Viele DJs, Raver und andere Clubgänger jedenfalls schlucken, schniefen, spritzen weiterhin Drogen. Auch Beifall kann über den Ausstoß von Glückshormonen so stark wirken wie manches Rauschgift. Aber hinter dem Drang nach Ruhm und Erfolg stecken oft Ängste und Minderwertigkeitsgefühle. Und die werden nicht selten durch Drogen betäubt, vor allem, wenn dann auch noch die Sehnsucht nach Erfolg und Ruhmdurch Misserfolg zusammenbricht. Wird der Drogenkonsum in der Musikerszene trotzdem weniger? Der Autor taucht in die Musikerszene ein und fragt Künstler nach ihrem Umgang mit den allgegenwärtigen Drogen.

Klavier-Festival Ruhr 2023
Musik aus dem Schicksalsjahr 1923

Igor Strawinsky
Konzert für Klavier und Blasorchester

Béla Bartók
Tanz-Suite, Sz 77

Paul Hindemith
Klaviermusik mit Orchester, op. 29

Kurt Weill
„Quodlibet", op. 9

Tamara Stefanovich, Klavier
Bochumer Symphoniker
Leitung: Tung-Chieh Chuang

Aufnahme vom 4.6.2023 aus dem Anneliese Brost Musikforum Ruhr in Bochum

Am Mikrofon: Thilo Braun

1923 besetzen belgische und französische Soldaten wegen ausbleibender Reparationszahlungen das Ruhrgebiet und legen damit den „Maschinenraum“ des Deutschen Reiches lahm. In Zeiten von Arbeitslosigkeit, Hyperinflation und Klassenkampf ist das ein harter Schlag - und kennzeichnend für die angespannte Situation der Zeit zwischen den Kriegen in ganz Europa. Die Spannungen des Jahres 1923 lassen sich auch in den Werken dieses Konzerts beim Klavier-Festival Ruhr nachvollziehen. Kurt Weill solidarisierte sich mit der Arbeiterschaft, indem er in seinem „Quodlibet" eine neue Einfachheit suchte. Igor Strawinsky versuchte wiederum, das Chaos der Welt mit neoklassischen Idealen zu ordnen. In Ungarn komponiert Béla Bartok zur 50-Jahr-Feier der Stadt Budapest eine patriotische Tanz-Suite für die nationalistischen Machthaber, die sich hinter der Fassade zugleich als Friedensmanifest deuten lässt, während Hindemiths Klaviermusik, op. 29 ein plastisches Beispiel für die Wunden jener Zeit gibt. Es wurde vom Pianisten Paul Wittgenstein beauftragt, der im Ersten Weltkrieg seinen rechten Arm verlor und sich daher mehrere Klavierkonzerte für die linke Hand schreiben ließ.

Vor der Fußball-WM der Frauen
Silke Rottenberg, ehemalige Fußballspielerin und Weltmeisterin im Gespräch mit Matthias Friebe